【文汇网讯】(香港文匯網記者 熊君慧)動畫、影像和新媒體在此實現跨界共生——第四屆深圳獨立動畫雙年展於2018年12月8日在深圳華僑城創意文化園C2展廳開幕。本屆深圳獨立動畫雙年展由華僑城OCT創意文化園主辦，主題為「延展動畫」，由李振華、何金芳共同製作，策展團隊包括徐真錫(韓國)、唐勇(中國)、容思玉(瑞士/美國)、丹尼爾‧弗蘭克(德國)、楊靜(中國香港)、曹愷(中國)及薛峰(中國)七位國內外知名策展人/藝術家。
開幕式後，策展人、藝術家、嘉賓合影。記者熊君慧攝
記者從開幕式上獲悉，今年的獨立動畫雙年展打造六大主題版塊，以華僑城創意文化園C2展廳為主展場，輻射到雅昌藝術中心、B.Park綻放花園、補時‧多餘美術館、水演記作為分展場。這是深圳獨立動畫雙年展首次從空間、時間及內容進行多向延展，並首設文獻庫，拓寬獨立動畫學術和研究的邊界，同時對動畫藝術、影像藝術國際化進程和邊界進行不間斷的探索和延展。
「延展動畫」超越地緣聚合藝術、科技及民生
自2012年創立起，深圳獨立動畫雙年展就一直致力於發掘和整理中國獨立動畫與國際當代藝術動畫的創作和歷史，在國內乃至國際引發了廣泛的討論，亦產生了相當的影響力。雙年展經歷了三屆，從學院教育、展示，到思考動畫與電影，以及進一步接軌國際納入新媒體，再到思考展覽機制和人類生活的空間關係，每次都有巨大的突破。
自2012年創立起，深圳獨立動畫雙年展就一直致力於發掘和整理中國獨立動畫與國際當代藝術動畫的創作和歷史，在國內乃至國際引發了廣泛的討論，亦產生了相當的影響力。參加雙年展的嘉賓。記者熊君慧攝
「延展動畫」一詞來自德國知名學者西格弗裡德‧齊林斯基(Siegfried Zielinski)的理論延伸。在其出版於2002年的著作《媒體考古學》一書中，齊林斯基先生所提出的技術和歷史觀，是在縱觀人類歷史的同時，去發現文化、科技、地緣交互的全球圖景。「延展動畫」正是這一理論下的擴延，不僅是對動畫概念的擴延，也是對地緣文化和全球途徑概念的擴延。
延展動畫是又一次突破，其指向委託創作的雄心，伴隨著著名策展人的介入，達成了一個雙年展需要的——支持文化生產，超越地緣，並完成關於動畫、影像、新媒體等領域的再次推陳出新，尤其在面對互聯網社群媒體興起後的文化態勢，將通過遊戲藝術和日常生活的物件，達成藝術、科技、民生的統一。
影像裝置遊戲展映六大版塊呈現獨立動畫全生態
置於第四屆深圳獨立動畫雙年展中，「延展動畫」這一概念的執行通過六個主要版塊來完成，分別是「影像拼貼-拾得影像-共享動態圖像」、「蒙上你的影子」、「雕塑動畫：圖像、媒介與現實風景」、「材料編碼」、「遊戲共生」及「推薦展映」單元。
由韓國白南准藝術中心館長徐真錫策劃的「影像拼貼-拾得影像-共享動態圖像」版塊，將會帶來國際著名影像藝術家白南准(NamJune Paik,1932-2006)具有歷史代表性的作品，這也是白南准如此多的數量的作品在中國首次同時展出。作為影像藝術的鼻祖，白南准將科技融入藝術領域的先驅之一，試圖通過全球網絡將自身與他人連接在一起。對他來說，技術不僅僅是達到目的的手段，而是建立連接的重要一環。這位藝術家於20世紀60年代末成為影像藝術的創始人，創造了「影像拼貼」的形式和概念。這個概念衍生出「拾得影像」，最終在數字化的21世紀演化成「共享動態影像」。
策展人容思玉在開幕式上致辭。記者熊君慧攝
來自美國和瑞士的策展人、博物館學和藝術史學者容思玉(Holly Roussell Perret-Gentil)，帶來了青年藝術家奧古斯丁‧雷伯特斯(Augustin Rebetez)受本屆深圳獨立動畫雙年展委託所作的新作品——《蒙上你的影子》，這也為其所在版塊提供了命名。這件多頻道沉浸式裝置，融合了燈光工程、繪畫、攝影、雕塑和噪音等媒介，將我們置於一個充滿詩意張力、愁悶、幽暗和可供人思考人類境況的世界中，創造出宛如癲瘋狀態的體驗，借此比擬21世紀的社會現狀。作品所使用的定格動畫技術(來源於攝影的手法)，亦創造出一個令人暈眩的境域，讓觀眾在現實和夢魘中游移。
據悉，作品《蒙上你的影子》是雷伯斯特在中國的首展，也是其涉獵廣泛的藝術實踐之典範。他常在作品中創造出易使人浮想聯翩的另類視覺世界，來表達他潛意識內的機制和圖像。該作品由奧古斯丁‧雷伯特斯和幾位藝術家合作完成，其中包括洛朗‧古德爾(Laurent Gudel，聲音)、尼克拉斯‧布隆伯格(Niklas Blomberg，表演)、米拉‧拉赫蒂寧(Milla Lahtinen，表演)、羅曼‧貝格(Romain Berger，造景設計)和路易斯‧裡翁德爾(Louis Riondel，燈光)。
「延展動畫」這一概念也經歷了從教學到實踐的延伸。經過超過一年的教學實踐，德國卡爾斯魯厄國立設計學院、中國四川美術學院兩家知名藝術高校，在第四屆深圳獨立動畫雙年展集中展示兩組不同的探索，即由德國策展人丹尼爾‧弗蘭克(Daniel Franke)策劃的「材料編碼」和中國策展人唐勇策劃的「雕塑動畫：圖像、媒介與現實風景」兩個版塊。
焦興濤「美麗新世界」。記者熊君慧攝
在「材料編碼」版塊中，為了能完成「延展動畫」的動態展現，策展人丹尼爾‧弗蘭克嘗試把人類學家威廉‧福魯瑟(Vielem Flusser)的文化發展五階段論梳理出譜系，把其放到藝術史的視野範圍內，抽出案例進行分析和修改，讓項目變得更加有探索性。從這個思路出發，卡爾斯魯厄國立設計學院8位藝術家的作品，將在文化和藝術語境裡演變出實體裝置的可實操模式，這些實體裝置通過計算機運算和四維投影，把當前複雜的世界變得可以觸摸體驗。
丹尼爾·弗蘭克「抽像歷史機器(研究版本)」，裝置 模擬高粘度流體
路易莎·安德烈「一一零」，由算法播放的編鐘音樂
而在「雕塑動畫：圖像、媒介與現實風景」版塊中，參展藝術家以跨媒介的方式創作，參展作品將從幾個角度出發展開實踐，包括日常充滿驚奇的現場，身體和聲音在空間中的感知體驗、借助虛擬空間中對真實、理性秩序和技術的批判，以及身份所涉及的故事和現實處境。
由香港青年策展人楊靜策劃的「遊戲共生」版塊，邀請了跨媒體藝術家、遊戲設計師、遊戲研究學者和其他在遊戲中生存的人，共同展示一場實驗、幻想、審視遊戲的生命和生命的遊戲。在觸手可及的未來，電子遊戲已然變成部分人類生存的方式。包括弗布萊特工作室(Fullbright)、帕崔克‧勒謬(Partick Lemieux)、卡樂‧博登(Calum Bowden)、陳星漢(Jenova Chen)在內近20個著名藝術家團體和個人將攜同他們的遊戲作品參與本次雙年展。
「推薦展映」單元68部作品入圍
作為第四屆深圳獨立動畫雙年展的主要構成之一，「推薦展映」單元依然值得關注。該單元由獨立策展人曹愷先生和中國當代動畫藝術資料館執行館長薛峰教授共同策展，並邀約了內地及港澳台地區十多位動畫藝術領域的專家學者、藝術家作為作品提名人。本單元作品通過公開徵集和提名人推薦兩種方式取得，經過兩個月的徵集時間，截至2018年10月8日征片結束，本屆深圳獨立動畫雙年展共收到來自中國內地、香港、澳門、台灣、美國、法國等國家和地區短片約140餘部，最終評選入圍作品68部。
第四屆深圳獨立動畫雙年展在深圳華僑城創意文化園C2展廳現場。記者熊君慧攝
展映單元以劇場放映模式為呈現，將68部入圍作品分為七個不同主題的子單元，分別是：實驗劇情動畫長片單元(2部)，特邀藝術家動畫短片單元(10部)，推薦青年實驗動畫短片單元(20部)，「小敘事」劇情動畫短片單元(15部)，「文本力量」延展短片單元(4部)，「獨幀與單格」延展短片單元(8部)，「八面來風：國際及港澳實驗動畫單元」(9部)。
此外，本屆雙年展還設置了豐富多元的活動，包括策展人及藝術家講座、學術研討會、作品導覽、獨立動畫作品展映及對談等逾二十場，亦將貫穿整個雙年展，「推薦展映」單元更會在雙年展放映之後，開啟全國學院巡展計劃。
责任编辑：张岩